Veit Loers
ARTE UTILE - ŠE BERLJIVO NAVODILO ZA UPORABO
(AU, Städtische Galerie im Lembachhaus, 1976)
Ali se da ARTE UTILE Pina Poggija sploh razstaviti? Pravzaprav ne.
Po njegovem lastnem manifestu učinkuje AU posebej zunaj muzejev, galerij
in gledališč - na javnih prostorih, v nakupovalnih centrih in kot gledališče
na ulici. Galerija je lahko samo azil. Lahko se ta celo za nekaj časa
spremeni v ulico, če seveda želi. Ampak potem to ni več galerija.
Stičišče z že "uveljavljeno" umetnostjo so Poggijevi AU –
listi; lahko jih obesimo. Zanj je to kot medij, s katerim pridobi občinstvo,
niso pa to samostojna dela. Odprta za komentarje nudijo AU - interesentu
možnost, da se z njimi miselno (besedilo) in vizualno (pisava) spoprime.
Tako dosežejo kot AU - listi drugo raven, pripravljeni zanemariti svoj
estetski videz, posredovati vsebinske verige, kar obstaja onkraj tradicionalnega
razumevanja umetnosti; v okolju bulevarskih slik, reklam, televizije
in cenenih razglednic.
Kot ikonografija slik so te teme postale znane najprej s Pop Artom.
Vendar pa se reklamam in javnim medijem prilagojen način reprodukcije,
ki se je sicer izogibal vzneseni rokodelnosti, sam ni mogel iztrgati
tržišču. Prav ta pa jo je izrabil za to, čemur je hotela ubežati: namreč
za unikatno umetnost. Slogan Andya Warhola "all is pretty"
(vse je lepo) pomaga celo ustvarjati nove reklamne spote.
Tukaj izbere Poggi drugo pot. Predvsem imajo njegovi listi drugačen
cilj; pripovedujejo neko zgodbo, dejansko stanje - preprosto brez začetka
in konca. Vlada sočasnost mitov, katerih pedagoško vrednost je Poggi
očitno prepoznal. Pri združevanju v temelju popolnoma različnih medijskih
prvin v estetsko dialektiko bodo predmetne slike "na skrivaj"
transformirane in, navidez absurdno, prepoznane v novi resnici. Metamorfoza
akcijske fotografije v sestavni del blagovnega sveta in obratna blagovna
preobrazba v strašljivo politično orodje kaže, kako tesne so prepletenosti
našega časa in kako zamenljive so lahko njihove formule, ko se enkrat
zbudijo asociacije. Poggijevi listi so najmočnejši tam, kjer magija
predmeta spodrine kliše političnega besednjaka: na primer v "Storia
di un A ..." (Zgodba o nekem A …). Brez šifer, ki bi komentirale,
se dovolj jasno svetlikajo pravila družbene hierarhije ali na listu
"Naša vojska", na katerem nam preprosto soočenje pozitivne
in negativne podobe nadrealistično odpira nedojemljivo področje smrti.
Na teleslikah nam dvojni efekt fotografiranega televizijskega rasterja
vsili razgiban, za ta svet osupljiv nadomestek resničnosti. In tudi
listom iz serije "Še berljivo navodilo za uporabo" ne manjka
labirintski verizem, čeprav želijo z nostalgičnim priborom za šivalni
stroj pozvati skupinski občutek Do-it-yourself preteklih dni.
AU - listi pa bi naj po Pinu Poogiju vsebovali več. V ospredje ne postavljajo
sebe, temveč vizuelne znake, zato jih lahko primerjamo s predlogami
iz okolja javne potrošnje, ne da bi imeli takšen namen. Osamitev blagovne
znamke, a tudi njeno sporočilo ustvarja s podobami rumenega tiska neko
novo slikovno resničnost, ki se v svoji obliki kaže kot nezadostna.
Kot kritični priročnik potrošniškega sveta lahko vsebuje novo abecedo,
saj bi morala spodbujati ne samo k branju, temveč tudi k pisanju. Poggijeva
uporabniška misel odpira možnosti, da postane subkultura masovnih klišejev
primerna ne samo za boljšo družbo, ampak do izpeljemo iz nje vsakomur
razumljivo likovno govorico.
Dandanes ni povzdigovanje nižjih umetniških oblik, v primerjavi s preteklostjo,
nič novega. Tako vedno prevzamejo nevidni motivi iz nižjih predelov
in iz dvorišč velike umetnosti svoje mesto vedno takrat, kadar postane
izrazna moč določenih likovnih simbolov nedosptopna. Umetnost je postala
razumljivejša, čeprav ne tudi bolj razumska. Pokazalo se je, da razvoj
popularnih medijev in estetike blaga nezanimive likovne oblike ne uide
avri umetnosti in galerijskim preprodajalcem. Estetska zapornica med
proizvajalcem in porabnikom umetnosti mora ostati zaprta, če se likovna
oblika vztraja na estetski dovršenosti. Poggiju se zdi zato nenašminkan
obraz slike pomembnejši, kot njen popoln make-up. Vendar, se zdi, da
potrebujejo AU - listi pogosto dokončno obdelavo in dovršenost, da bi
dosegli večjo intenzivnost predmetnih slik. Ali naj bi se večinoma italjanske
obrobne opombe Genuežana nastopile proti upraviteljskemu serijskemu
sodelovanju: fotografija in pisava kot razmišljajoči estetski celoti.
Še preden je Christov "running face" nastal v mislih, se
je predstavil "Zid" med zahodnim in vzhodnim Berlinom kot
neprimerljivo razsežnejšo okolje (Environment), močno tako zaradi svoje
izzivajoče biti kot tudi zaradi satanskega značaja svojega namena. Estetska
uporabnost lahko tudi kot zanikanje pritegne večjo pozornost kot "Land
art". Ravno v svoji skromnosti odpira UA neslutene ustvarjalne
možnosti, ne da bi se dala motiti Heglovi tezi o koncu umetnosti. Čeprav
Pino Poggi že 10 let zagovarja idejo ARTE UTILE, ne želi dokončevati
stvari; prej je pobudnik, pesnik, ki pušča svojim stvaritvam prosto
pot. Nalogo umetnika našega časa išče v režiji vizualnih sporočil. Šele
ko ljudje razpravljajo o njegovi listih ali celo sami ustvarjajo podobne
strani nastane ARTE UTILE. Izumitelj se umakne, vendar spremlja svoje
delo naprej, dokler to končno ne zraste v trajni environment - enakovredno
oživljeno umetnost in umetniško življenje.
Poslovimo se z razgledom na to fantastično vizijo. Samostojno delo z
označbami AU izžareva vsekakor toliko življensko nenavadnega, da mu
želimo veliko občinstva, za katerega si tudi sam prizadeva: "tistega,
ki razume razmere in ki tudi nekaj stori ..."
gor
